Ornamendi all peate mõistma kaunistust, mis on vajalik objektide vaba ruumi täitmiseks. Ta toimib ühe loovuse tüübina, mida eraldi ei märgita, vaid kaunistab tooteid. Ornamenti esitatakse keeruka kunstilise struktuurina, mis sisaldab: värvi, tekstuuri, spetsiaalseid jooni. Kasutage kindlasti looduslikke motiive varre painde, mustrilise lehe jms kujul. Mõiste "ornament" on omavahel seotud sellise mõistega nagu dekoor, mida eraldi kujul ei eksisteeri. Mis on barokkornamendid?
Barokkstiil
Kuidas barokk ornament ilmub? Barokk on kunstistiil, mis sai alguse Itaaliast ja levis 16. sajandi lõpust 18. sajandi keskpaigani paljudesse Euroopa riikidesse. Stiili nimi pärineb portugalikeelsest sõnast "ebaregulaarne pärl".
Ornamenti iseloomustab selle originaalsus ja maalilisus. See säilitas mõningaid Kreeka ja Rooma kunsti motiive. Ornamentides kasutatakse figuurepoolloomad ja poolinimesed, erinevad lillepärjad, sümboolse päikese kombinatsioon liiliate ja karpidega.
Hiljabarokki (17. sajandi teine pool) iseloomustab sümmeetria. See imiteerib arhitektuuri sammaste, balustraadide ja konsoolide kujul. Praegu on sisekujundus rikkalik, kuid raske ja majesteetlik.
Dekoratiivsed motiivid
Mis on barokkstiilid ja -mustrid? Lisaks klassikalisele akantusele koosneb ornament kartuššidest, kestadest, põrandalampidest ja lillevaasidest. Seal on mitmesuguseid vanikuid, arabeskesid, küllusesarvesaid ja muusikariistu, mis on rikkalikult raamitud ja paigutatud sümmeetriliselt.
Pildi baroksetel ornamentidel on näha: ebahariliku kujuga veidrad lilled, taimede oksi ja lehti, maisikõrvadega vihud ja palju muid jooniseid. Seejärel asetati need kangastele.
Barokkornament Lääne-Euroopa osariikides
Milliseid barokse kaunistusi sel perioodil kasutati? Algselt kasutati seda stiili kirikute skulptuuris ja arhitektuuris ning see säilitas pikka aega teatud renessansiajastu jooni.
Baroki suurim õitseng langeb XVIII sajandi keskpaika. Selleks ajaks hõlmab ta kõiki kunstitegevuse valdkondi. Stiil sisenes ehitusse (kirik, tsiviil), kangastesse, rõivastesse, relvadesse ja ehetesse.
Baroki keskmes on kodu dekoratiivne kaunistamine ja asjade kaunistamine. Peamine eesmärk oli müstilise hiilguse loomine, elava ja aktiivse jõu tunde tekitamine. See olivajalik katoliku kiriku vajadusteks. Selles stiilis autasustasid kirikud katoliikluse jõudu arhitektuuri, skulptuuri, maalikunsti jne abil. Kõige levinum barokk levis riikides, kus katoliiklaste traditsioonid olid tugevad – Itaalias, Prantsusmaal ja Hispaanias.
Tasapisi hõlmas see stiil kuningate ja aadlike paleed. Barokk oli paljudes riikides monarhide maitse järgi, võimaldades neil oma üleolekut tõsta. Lihtsustatumal kujul levis stiil maa- ja linnaelanikeni.
Barokkornament Venemaal
Milliseid barokseid ornamente kasutati Venemaal? XVIII sajandi teisel poolel. Venemaal, eriti mööblis, kombineeritakse kahte stiili: barokk ja rokokoo. Sel perioodil tegelesid kuulsad arhitektid F. Rastrelli, S. I. Tševakinski jt Peterburi rikaste inimeste jaoks kaunite luksusliku dekoratsiooniga paleede loomisega. Paleed ilmuvad majesteetliku ilus: pidulikud saalid, tohutud peeglid ja aknad, valgustite ja küünalde rohkus. Kogu mööbel on mõeldud üldise dekoratiivse kaunistusena, mis koosneb nikerdatud tugitoolidest ja konsoolidest. See on paigaldatud ruumi külgedele. Tseremooniasaale peeti palee keskuseks ja need olid sisustatud erilise luksusega, elutoad aga palju tagasihoidlikum alt.
Sel perioodil oli paleedes puudus sisustusesemetest ja mööblist. Need tuli Talvepaleest Suvepaleesse teisaldada, mistõttu mööbel muutus kasutuskõlbmatuks. Seda meenutas Katariina II aast altema kirjavahetus.
Barokkstiili kasutamine sisekujunduses
Põhiline dekooriliik on nikerdamine, mida värviti mitmes toonis või kullati.
Seinad olid kaetud lillekujuliste mustritega siidkangaga. Mõnikord kasutati sametit, mis oli sinine, roheline või karmiinpunane. Sellised seinad olid suurepäraseks raamiks kullatud raamidega maalidele.
Paljud peeglid aitasid ruumi visuaalselt suurendada. Seintel olid nišid, mis sisaldasid marmorist või pronksskulptuure.
Värvid esitati erksates toonides. Enimkasutatud on sinine või valge kuldse ja rohelise värviga.
Värvitud lagi heleda värvimisega. Rakendati pilte loomadest, lindudest, puuviljadest jne.
Barokkmööbel
Milliseid barokse kaunistusi võiks mööblist leida? See sisaldas järgmisi funktsioone:
- Kõigil mööbliesidel puudub ristkülikukujuline kontuur, mis on tüüpiline renessansi stiilis toodetele.
- Barokkmööblis murrab selle pinnad (lauaplaadid) mustriline sisekujundus.
- Esimest korda mööblis kasutati kõveraid pindu, mis saadi puidust painutamise teel. Kallite toodete puhul on sellistel vormidel kapiuksed ja mõnikord ka kummutite külgseinad.
- Gootikale omane õige ornamendiga piiride sümmeetria asendub vaba mustriga. Möbel on inkrusteeritud elevandiluust, vasest, eebenipuust jateised
- Barokkstiili iseloomustab elementide, nagu laudade, toolide ja kappide jalad, keeruline kuju.
Kaasaegses mööblis kasutatakse barokkelemente harva. Teatavat levikut on saanud lillelised kaunistused, mida kasutatakse lihtsustatud kujul kapi ustel või tööpindadel.
Rokokoo ornament
Mis on ühist barokk- ja rokokooornamendil? Rokokoo stiil on baroki arengu hiline etapp, mis on alati püüdlenud suurema vabaduse ja kompositsiooni lihtsuse poole.
Selle nimi pärineb prantsuse keelest "rocaille", mis tähendab kivi. 17. sajandil purskkaevu hakati kaunistama kiviplokkide fragmentidena, mis olid kaetud kaootiliselt põimunud taimedega. Sellest sai alguse stiili areng, mille peamine omadus oli asümmeetria.
Rokokoos on tunda imetlust Hiina, India ja Pärsia kunsti vastu, nii et kaunistuste hulgas on näha palmipuud, ahvide ja draakonite figuurid. Stiilis on ka armastus looduse vastu, kuid mitte selle loomuliku ilu, vaid kunstliku vastu.
Nagu varemgi, saab antiikmütoloogiast inspiratsiooniallikas. Veenusest saab peategelane ja kõik, keda süžee temaga ühendab. Need on nümfid, amorid.
Nii sündis nende elementide põimumisel uus stiil, mida eristab graatsia ja graatsia.
Klassikaline stiil
Vaatleme baroki ja klassitsismi ornamenti. Mis vahe on? Alates 17. sajandi lõpust algab klassitsismi ajastu. Pompei ja Herculaneumi väljakaevamised mõjutasid oluliselt stiili välimust. Jällegiiidne kunst saab inspiratsiooniallikaks. Klassitsismile lisandub aga uus nägemus maailmast.
Ornament saavutab tasakaalu selgete ja teravate sirgjoonte, ruutude, ovaalide ja ristkülikutega.
Paljud barokile ja rokokoole iseloomulikud elemendid on säilinud, kuid detailidega on vabanenud satsid ja ummikud.
Paljud lokkis kompositsioonid on peened ja täis harmooniat. Lemmikmotiivide hulgas: sfinksid, lillekorvid, lõvipea, delfiinid jne.
Klassitsismi ornament tõmbab ligi lihtsate ja graatsiliste joontega, mis väljendub sarnasuses Kreeka kunstiga.
Pidulikkuse ja dünaamilisusega barokk-ornament jättis oma ainulaadsete kompositsioonidega jälje järgmistesse stiilidesse.
